《重别周尚书》带拼音原文
《重别周尚书》是南北朝时期著名文学家庾信创作的一首五言律诗。这首诗以深情的笔触描绘了诗人与友人周弘正（即“周尚书”）再度分别时的复杂情感，既有对往昔情谊的追忆，也有对前途未卜的忧思，更蕴含着乱世中士人命运飘零的深沉感慨。作为庾信晚年羁留北朝时期的代表作之一，《重别周尚书》语言凝练、意境苍凉，体现了其“暮年诗赋动江关”的艺术高度。为便于读者诵读与理解，本文将提供该诗的完整原文及其对应的汉语拼音。
诗歌原文及拼音对照
《重别周尚书》原文如下：
阳关万里道，不见一人归。
惟有河边雁，秋来南向飞。
对应的拼音为：
yáng guān wàn lǐ dào ，
bù jiàn yī rén guī 。
wéi yǒu hé biān yàn ，
qiū lái nán xiàng fēi 。
全诗仅二十字，却意蕴深远。首句“阳关万里道”借用了汉唐以来象征离别的“阳关”意象，营造出遥远而孤寂的空间感；次句“不见一人归”则直抒胸臆，道出了战乱年代归乡无望的普遍悲情。后两句转写秋雁南飞，以自然之景反衬人事之艰——连大雁尚可南归，而人却困于异乡，不得返故土。这种对比手法增强了诗歌的感染力，也凸显了庾信晚年作品中常见的“乡关之思”与“身世之痛”。
作者庾信与创作背景
庾信（513年－581年），字子山，南阳新野（今河南新野）人，初仕南朝梁，后因侯景之乱被派往西魏出使，不料梁亡，遂滞留北方，先后仕于西魏、北周。他早年文风绮丽，与徐陵并称“徐庾体”，以宫体诗闻名；入北之后，经历国破家亡、身陷异域之痛，诗风转为沉郁苍凉，《哀江南赋》《拟咏怀》等皆为其后期代表作。《重别周尚书》即作于这一阶段。
周尚书即周弘正，为南朝梁、陈之际的重要文臣，亦是庾信旧友。据史载，周弘正曾奉陈朝之命出使北周，与庾信短暂相聚后又匆匆分别。此次重逢本应令人欣喜，但因两人皆身处政治夹缝之中，聚少离多，且深知此别或成永诀，故庾信写下此诗，以极简之语传达极深之情。诗中“不见一人归”不仅是对个人命运的叹息，更是对整个时代流离失所的士人群体的写照。
诗歌的艺术特色
《重别周尚书》虽短，却极具艺术张力。其结构精巧：前两句写人，后两句写物，由实入虚，由情入景，形成强烈的情感反差。意象选择精准。“阳关”作为古典诗歌中经典的离别符号，唤起读者对古道、长亭、孤旅的联想；“河边雁”则取自北方实景，秋雁南飞本为自然规律，但在诗人眼中却成了可望不可即的自由象征。这种“以物观我”的手法，使情感表达更为含蓄而深刻。
诗歌语言极为简净，无一赘字。四句皆为五言，平仄协调，押微韵（归、飞），音调低回婉转，与全诗哀而不伤的基调相契合。尤其“惟有”二字，既点出孤独处境，又暗含无奈与羡慕，可谓一字千钧。这种“言有尽而意无穷”的美学追求，正是庾信晚年诗艺臻于化境的体现。
历史影响与后世评价
《重别周尚书》自问世以来，便受到历代文人的高度评价。唐代诗人杜甫曾赞庾信“暮年诗赋动江关”，其中就包含对此类短章的推崇。宋代《瀛奎律髓》称其“语淡而情浓，二十字中，有无限江山”。清代沈德潜《古诗源》亦评曰：“雁犹能南，人不如鸟，悲哉！”可见，此诗以其高度凝练的语言和深沉的情感共鸣，成为南北朝至唐宋文人心目中的典范之作。
在文学史上，庾信被视为由南朝文学向唐代诗歌过渡的关键人物。他的作品融合了南朝的辞采与北朝的骨力，开创了“清新老成”的新风格。《重别周尚书》正是这一转型的缩影——它摒弃了早期宫体诗的浮华，以质朴之语承载厚重之情，为盛唐五言绝句的发展提供了重要借鉴。王维、孟浩然等人的山水田园诗中，亦可见此类“以景结情”手法的延续。
写在最后：二十字中的千古离愁
《重别周尚书》不过二十字，却如一幅水墨小品，寥寥数笔，便勾勒出乱世文人的精神图景。它没有激烈的控诉，也没有华丽的辞藻，只有平静叙述下的深沉悲悯。正是这种克制的表达，让千年后的读者仍能感受到那份“欲归不得”的锥心之痛。今日重读此诗，不仅是为了欣赏其艺术之美，更是为了理解一个时代知识分子的命运与坚守。
附带拼音的呈现方式，不仅有助于现代读者准确诵读，也为古诗教学与文化传播提供了便利。在快节奏的当代生活中，或许我们更需要这样的短诗——用最简的语言，唤醒最深的情感。正如庾信笔下的秋雁，虽飞向南方，却永远留在了中国文学的天空之中。
