《重别周尚书》带拼音：南北朝离别的深情回响
《重别周尚书》是南北朝时期著名文学家庾信创作的一首五言律诗，全诗情感真挚、语言凝练，表达了诗人与友人周弘正（即“周尚书”）再度分别时的依依不舍之情。这首诗不仅在文学史上具有重要地位，也因其深厚的情感和典雅的格律，被后世广为传诵。为了让现代读者更准确地理解与朗读此诗，为其标注汉语拼音成为一种常见且实用的做法。本文将从诗歌背景、原文及拼音标注、诗意解析、艺术特色以及文化影响等多个维度，全面介绍《重别周尚书》及其带拼音版本的意义。
历史背景与作者简介
庾信（513年－581年），字子山，南阳新野（今属河南）人，是南北朝时期著名的文学家、诗人。他早年仕于南朝梁，以文才著称；侯景之乱后，奉命出使西魏，却被强留长安，从此羁留北朝长达二十余年。这段被迫滞留的经历，深刻影响了他的创作风格——由早期的绮丽柔美转向后期的沉郁悲凉。《重别周尚书》正是他在北周时期所作，写于与故友周弘正（时任尚书）短暂相聚后再次分别之际。周弘正亦为南朝名士，二人同为梁臣，后因战乱各自流落异乡，此次重逢本已难得，再别更显凄怆。
《重别周尚书》原文及带拼音标注
为便于诵读与学习，以下是《重别周尚书》全文及其标准普通话拼音标注：
阳关万里道，
yáng guān wàn lǐ dào，
不见一人归。
bù jiàn yī rén guī。
惟有河边雁，
wéi yǒu hé biān yàn，
秋来南向飞。
qiū lái nán xiàng fēi。
这首诗仅二十字，却意境深远。通过“阳关”“万里”“一人归”等意象，营造出苍茫孤寂的离别氛围；而“河边雁”南飞的自然景象，则反衬出诗人无法南归的无奈与哀伤。拼音标注不仅帮助读者正确发音，也有助于体会古诗的音韵之美，尤其对非母语者或初学者而言，具有重要的辅助作用。
诗意解析：离愁中的家国之思
首句“阳关万里道”，借用汉代以来象征边塞与离别的“阳关”意象，点明此别非寻常送别，而是跨越千山万水的永诀之感。“万里道”强调路途遥远，暗喻归期无望。次句“不见一人归”，语气沉痛，既指眼前无人归来，也隐含对故国、故人、故土的深切思念——自梁亡之后，南朝旧臣多客死异乡，能归者寥寥无几。
后两句转写自然：“惟有河边雁，秋来南向飞。”大雁尚可随季节南迁，而人却身陷北地，不得自由。这种对比手法，强化了诗人内心的悲凉与无力感。值得注意的是，庾信并未直抒胸臆，而是借景抒情，以雁之“能归”反衬己之“不能归”，含蓄而深沉，体现了中国古典诗歌“言有尽而意无穷”的美学追求。
艺术特色与格律分析
《重别周尚书》虽短，却严格遵循五言绝句的格律规范。平仄协调，对仗工整（如“万里道”对“一人归”，“河边雁”对“南向飞”），音韵和谐。全诗押“归”“飞”韵（属平水韵“五微”部），读来悠长婉转，余韵不绝。
在艺术表现上，庾信巧妙融合了个人情感与时代悲剧。他不再局限于私人友情的抒发，而是将个体命运置于南北分裂、家国破碎的大背景下，使这首小诗具有了超越时空的历史厚重感。这种“以小见大”的手法，正是庾信晚年诗风成熟的重要标志。
带拼音版本的文化意义与教育价值
在当代语文教育中，《重别周尚书》常被选入中学或大学古典文学课程。为其标注拼音，不仅有助于学生准确朗读，更能引导他们感受古诗的节奏与韵律。尤其对于方言区学生或海外汉语学习者，拼音是跨越语音障碍、亲近古典文本的重要桥梁。
带拼音的版本也促进了古诗的普及与传播。在数字阅读、有声书、短视频等新媒体形式中，拼音标注常与朗诵音频结合，使千年古诗焕发新生。例如，在一些国学APP或教育平台上，《重别周尚书》的拼音版常配有背景音乐与画面，帮助用户沉浸式体验诗中的离愁别绪。
写在最后：一曲离歌，千年共鸣
《重别周尚书》以其简练的语言、深沉的情感和高超的艺术技巧，成为中国古典诗歌中不可多得的离别佳作。而为其标注拼音，并非简单的技术处理，而是连接古今、沟通雅俗的一种文化实践。它让这首诞生于动荡年代的短诗，得以在今天继续被诵读、被理解、被感动。正如那南飞的大雁年年如期而至，庾信笔下的离愁，也在一代代读者心中激起回响——这或许正是古典文学穿越时空的生命力所在。
