《饮湖上初晴后雨》其一：西湖诗画中的千古绝唱
在中国古典诗词的浩瀚长河中，苏轼的《饮湖上初晴后雨》无疑是一颗璀璨的明珠。这首七言绝句以其清新自然的语言、深邃悠远的意境和对西湖美景的极致赞美，成为千百年来传诵不衰的经典之作。尤其其中“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”一句，早已超越了诗歌本身，成为形容西湖之美的代名词。本文将以《饮湖上初晴后雨·其一》为题，结合其原文、拼音、创作背景、艺术特色及文化影响，深入解读这首诗的独特魅力。
原诗与拼音对照：音韵之美与文字之妙
《饮湖上初晴后雨·其一》全文如下（附带标准普通话拼音）：
水光潋滟晴方好，
shuǐ guāng liàn yàn qíng fāng hǎo，
山色空蒙雨亦奇。
shān sè kōng méng yǔ yì qí。
欲把西湖比西子，
yù bǎ xī hú bǐ xī zǐ，
淡妆浓抹总相宜。
dàn zhuāng nóng mǒ zǒng xiāng yí。
这首诗四句二十八字，平仄工整，押“i”韵（好、奇、宜），读来朗朗上口，节奏明快。通过拼音标注，不仅有助于现代读者准确发音，更能体会古诗在声调上的和谐美感。尤其是“潋滟”“空蒙”等叠音词的运用，既描绘出光影变幻的视觉效果，又增强了语言的音乐性。
创作背景：仕途起伏中的诗意栖居
此诗作于北宋熙宁六年（1073年），时年三十八岁的苏轼任杭州通判。彼时他因反对王安石变法而被排挤出京，外放地方。然而，杭州的山水风物却为他提供了精神慰藉。据史料记载，苏轼常与友人泛舟西湖，或晴日赏波光，或雨中观山色，心境虽有忧思，却不失豁达。正是在这种“外放而不失志，困顿而不忘美”的状态下，他写下了包括《饮湖上初晴后雨》在内的多首咏西湖诗。
值得注意的是，《饮湖上初晴后雨》其实有两首，今人所熟知的“欲把西湖比西子”实为第二首。但因第一首流传较广且常被误称为“其一”，故本文依俗例称其为“其一”。这种命名上的混淆，也从侧面反映出该诗在大众心中的地位之高。
诗意解析：晴雨皆宜的西湖画卷
首句“水光潋滟晴方好”，描绘的是晴日西湖的明媚景象。“潋滟”二字极富动感，仿佛阳光洒在湖面，波光粼粼，闪烁跳跃。一个“好”字看似平淡，却饱含诗人由衷的赞叹。次句“山色空蒙雨亦奇”，笔锋一转，写雨中西湖的朦胧之美。“空蒙”形容山色在细雨中若隐若现，如烟似雾，神秘而幽远。一个“奇”字，道出了雨景之妙不可言。
后两句则以神来之笔，将西湖拟人化：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”西子即春秋时期越国美女西施，无论素面朝天还是盛装打扮，皆美得恰到好处。苏轼以此比喻西湖——晴如浓妆，雨似淡抹，无论何种天气，西湖都展现出不同的美，却始终和谐自然、令人倾心。这一比喻不仅贴切，更体现出诗人对自然之美的深刻理解与高度审美能力。
艺术特色：情景交融与哲理升华
苏轼此诗的最大艺术成就，在于将写景、抒情与哲理巧妙融合。表面看是写西湖景色，实则寄托了诗人对人生境遇的感悟。晴雨本是自然现象，但在苏轼眼中，它们不再是非此即彼的对立，而是互补共生的整体。这种“兼容并包”的审美观，正与其“不以物喜，不以己悲”的旷达胸襟相呼应。
诗中“总相宜”三字尤为精妙。它不仅是对西湖之美的总结，更暗含一种生活哲学：世间万物，各有其美；顺境逆境，皆可成诗。这种超越表象、洞察本质的智慧，使这首小诗具有了超越时空的思想深度。
文化影响：从诗词到城市名片
自宋代以来，《饮湖上初晴后雨》便广为传颂，成为西湖文化的象征性文本。明清文人游西湖，必吟此诗；近代以来，它更被收入中小学语文教材，成为几代中国人共同的文化记忆。杭州西湖景区多处立有此诗碑刻，“西子湖”也成为西湖最富诗意的别称。
2011年，杭州西湖成功列入《世界遗产名录》，联合国教科文组织在评价中特别提到：“西湖的景观价值不仅在于其自然之美，更在于千百年来文人墨客赋予它的深厚文化意蕴。”而苏轼的这首诗，无疑是这一文化意蕴的核心组成部分。
写在最后：千年一瞬，诗心永驻
千年时光流转，西湖的水波依旧潋滟，山色依然空蒙。而苏轼那杯“饮湖上”的酒，早已化作文字的甘霖，滋养着无数后来者的心灵。《饮湖上初晴后雨·其一》之所以不朽，不仅因其语言之美、意境之妙，更因它传递了一种面对自然与人生的从容态度——无论晴雨，皆可欣然；无论顺逆，皆能成诗。这或许正是中华古典诗歌最动人的力量所在。
