《重别周尚书》带拼音版：南北朝离别的深情回响
《重别周尚书》是南北朝时期著名文学家庾信创作的一首五言律诗，以其深沉的情感、凝练的语言和悠远的意境，在中国古典诗歌中占据重要地位。这首诗作于庾信晚年滞留北周期间，面对故友周弘正（即“周尚书”）即将南归之际，诗人百感交集，写下此篇以寄离思。全诗情感真挚，既有对故国的眷恋，也有对友情的珍视，更透露出乱世文人无法自主命运的悲凉。为便于现代读者诵读与理解，本文将提供该诗的全文及其标准普通话拼音标注，并对其背景、内容及艺术特色进行深入解析。
原诗全文与拼音对照
《重别周尚书》
作者：庾信（yǔ xìn）
阳关万里道，
Yáng guān wàn lǐ dào，
不见一人归。
Bú jiàn yī rén guī。
惟有河边雁，
Wéi yǒu hé biān yàn，
秋来南向飞。
Qiū lái nán xiàng fēi。
这首仅二十字的小诗，却承载着厚重的历史与情感。其语言简洁至极，却意蕴深远。通过“阳关”“万里”“一人不归”等意象，勾勒出边塞荒凉与归途渺茫的画面；而结尾处“河边雁”南飞的自然景象，则反衬出诗人自身无法南归的无奈与哀伤。
历史背景：庾信的流寓人生
庾信（513年－581年），字子山，南阳新野（今河南新野）人，早年仕于南朝梁，以文才著称，与徐陵并称“徐庾”，其早期作品多为绮丽宫体诗。然而侯景之乱后，梁朝覆灭，庾信奉命出使西魏，却被强留长安，此后终身未能返回江南。这一人生巨变深刻影响了他的创作风格——由早期的华美轻艳转向后期的沉郁苍凉，《重别周尚书》正是这一转变后的代表作之一。
周尚书即周弘正，南朝陈的重臣，曾出使北周。两人本为旧识，此次重逢又将分别，且周弘正可以南归，而庾信却只能继续羁留北方，这种对比更添离愁。诗题中的“重别”二字，既指再次分别，也暗含“郑重告别”之意，情感分量非同寻常。
诗意解析：雁南飞，人不归
首句“阳关万里道”，借用汉唐以来象征离别的“阳关”意象，虽地理上阳关位于西北，而庾信身处长安，南归之路实不经过阳关，但此处是以“阳关”代指遥远艰险的归途，具有象征意义。“万里道”强调路途之遥，归期之难。
次句“不见一人归”，语气沉痛。自梁亡以来，南朝士人北迁者众，但能重返故土者寥寥无几。这不仅是个人的感慨，更是整个时代流亡群体的集体悲鸣。
后两句笔锋一转，引入自然意象：“惟有河边雁，秋来南向飞。”大雁作为候鸟，每年秋季准时南迁，自由自在，而人却困于政治与命运，不得南归。这种“物可归而人不可归”的强烈对比，使全诗情感达到高潮。雁的“南向飞”与人的“不能归”形成尖锐反差，无声胜有声，令人唏嘘不已。
艺术特色：以简驭繁，情景交融
《重别周尚书》最突出的艺术成就在于其高度凝练的语言与深沉的情感表达。全诗仅四句二十字，无一废字，却构建出广阔的空间感（万里道）、时间感（秋来）、情感张力（不归 vs 南飞）。这种“以少总多”的手法，正是中国古典诗歌的精髓所在。
诗中巧妙运用对比与反衬：人与雁、北与南、动与静、自由与禁锢。尤其是结尾以景结情，不直言悲伤，却让读者从雁影南飞中感受到诗人内心的孤寂与渴望。这种含蓄蕴藉的表达方式，体现了庾信晚年诗歌“清新老成、沉郁顿挫”的风格特征。
拼音标注的意义与学习价值
为古诗标注拼音，不仅有助于现代读者准确朗读，更能帮助理解诗歌的音韵之美。《重别周尚书》虽为五言古诗，尚未严格遵循唐代近体诗的平仄格律，但其内在节奏依然鲜明。如“阳关万里道”（平平仄仄仄）与“秋来南向飞”（平平平仄平）之间形成抑扬顿挫的韵律感。
对于中小学生或汉语学习者而言，带拼音的版本降低了阅读门槛，使他们能更专注于诗意的理解与情感的体会。通过反复诵读带拼音的诗句，也能潜移默化地提升语感与文化素养。
写在最后：千年离歌，今日犹闻
《重别周尚书》虽短，却如一枚历史的琥珀，凝固了南北朝那个动荡年代中一位文人的血泪与思念。它超越了个人际遇，成为所有身陷异乡、心系故土者的共同心声。今天，当我们用普通话缓缓念出“Yáng guān wàn lǐ dào，Bú jiàn yī rén guī……”时，仿佛仍能听见一千五百年前长安城外，那位白发诗人对着南飞雁影发出的无声叹息。
这首诗之所以流传至今，不仅因其艺术成就，更因其情感的真实与普遍。无论时代如何变迁，“归”与“不归”的命题始终触动人心。而带拼音的版本，恰如一座桥梁，连接古今，让这份深沉的离愁，在当代读者心中继续回响。
