竹里馆拼音 王维
《竹里馆》是唐代著名诗人王维创作的一首五言绝句，出自其《辋川集》。这首诗以简洁清丽的语言，描绘了诗人在幽静竹林中的独处时光，传达出一种超然物外、宁静淡泊的心境。全诗仅二十字，却意境深远，历来为世人所传诵。以下是这首诗的原文及其汉语拼音标注：
原文：
独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
拼音：
dú zuò yōu huáng lǐ, tán qín fù cháng xiào.
shēn lín rén bù zhī, míng yuè lái xiāng zhào.
诗歌背景与创作环境
王维，字摩诘，盛唐时期杰出的诗人、画家，有“诗佛”之称。他晚年隐居于蓝田辋川，过着半官半隐的生活。《竹里馆》正是他在辋川别业期间所作。竹里馆并非真实存在的建筑名称，而是王维为《辋川集》中的一处景致所拟的诗意名称，象征着远离尘嚣、亲近自然的理想居所。当时安史之乱尚未爆发，社会尚属安定，但王维已深感官场纷扰，内心向往禅意与宁静。他在辋川购置园林，与友人裴迪唱和，写下二十首绝句，组成《辋川集》，《竹里馆》便是其中之一。
辋川位于今陕西省蓝田县南，山水清幽，林木葱郁。王维在此地构筑别业，依山傍水，随景命名，将自然之美融入诗画之中。竹里馆所描绘的场景，正是他日常生活的写照：独坐于茂密的竹林深处，抚琴自娱，偶尔长啸抒怀。这种生活方式，既是对自然的礼赞，也是对内心安宁的追寻。
诗句解析与意境赏析
首句“独坐幽篁里”，点明了诗人所处的环境与状态。“幽篁”指幽深的竹林，竹在中国传统文化中象征高洁、坚韧与虚心，诗人独坐其中，暗示其品格的孤高与内心的澄澈。“弹琴复长啸”进一步描绘其行为：一边弹琴，一边发出悠长的啸声。琴声清雅，长啸旷达，二者结合，既表现了诗人高雅的志趣，也流露出一种不受拘束的自由情怀。
后两句“深林人不知，明月来相照”，将意境推向深远。诗人身处密林，无人知晓，看似孤独，实则安然自得。此时，唯有天上的明月悄然升起，静静地照耀着他。明月在此不仅是自然景物，更被赋予了人格化的意味，成为诗人的知音与伴侣。这种“物我交融”的境界，正是王维诗歌的精髓所在。他不以孤独为苦，反而在与自然的对话中，找到了精神的慰藉与归宿。
艺术特色与文化意蕴
《竹里馆》语言朴素自然，却意蕴无穷。全诗未用任何华丽辞藻，却通过“幽篁”、“深林”、“明月”等意象，构建出一个空灵静谧的意境。其艺术魅力在于“以少胜多”，短短二十字，涵盖了空间、时间、声音与情感的多重维度。诗中“人不知”与“月相照”形成鲜明对比，凸显了诗人对世俗的疏离与对自然的亲近。
从文化角度看，这首诗体现了典型的盛唐隐逸文化与禅宗思想。王维深受佛教影响，其诗常带有禅意。《竹里馆》中的“独坐”与“相照”，暗合禅宗“明心见性”的理念。诗人不求世人理解，只与明月为伴，正是一种“无我”之境的体现。诗中“长啸”之举，也承袭了魏晋名士的风度，展现出一种超脱礼法、率性而为的精神气质。
后世影响与传诵价值
《竹里馆》自问世以来，便广受推崇。其语言之简、意境之深，成为后世学习五言绝句的典范。宋代苏轼曾评价王维“诗中有画，画中有诗”，此诗正是绝佳例证。读者闭目凝思，便能想象出一位高士独坐竹林、琴声袅袅、月光如水的画面。这首诗也被广泛收录于各类语文教材与诗词选本中，成为中华文化中表达隐逸情怀的经典之作。
时至今日，《竹里馆》依然具有强烈的现实意义。在快节奏的现代生活中，人们常常感到焦虑与疲惫。这首诗提醒我们，内心的宁静并非遥不可及，只需寻得一方清净之地，或在喧嚣中保持一份独处的心境，便能如王维一般，与明月为伴，与心灵对话。这或许正是《竹里馆》穿越千年，依然打动人心的根本原因。
